3月27日，福建省广电局发布《网络微短剧高质量发展三年行动计划》，省级设立“微短剧专项扶持资金”，安排3000万元分三年在精品孵化、剧本创作、拍摄制作、宣传推广等阶段予以扶持或奖励，力争3年内培育微短剧优秀机构100家，支持在福建拍摄、拍福建故事的闽派微短剧精品100部。  主要任务有：  一是培育创作队伍。鼓励优秀影视机构投入微短剧创作，吸引头部机构落户，将微短剧创作人才纳入人才引育范围。二是闽派精品创作。推出“微短剧里看福建”系列创作计划，建立制作机构和地方需求的选题对接机制，挖掘福建特色题材，协调地方资源支持采风采访、项目论证、宣传推广、评议评奖。三是打造创作中心。鼓励建设微短剧产业园区，打造“小而美”微短剧拍摄基地，完善拍摄服务体系，为微短剧制作提供便利。四是提升管理服务。落实分类分层管理，探索设立微短剧内容审查分中心，推行全程网办，加快审批管理效率。各级构建促进微短剧产业健康发展的金融政策、财政政策等，加大对微短剧全产业链的扶持奖励力度。五是对台对外交流。落实中央试点政策，支持台湾业者来闽设立机构、创作生产，加强闽台融合。支持出海合作，适应海外市场需求，进一步扩大闽派微短剧影响力。

3月27日，第十二届中国网络视听大会在成都开幕， 咪咕公司党委书记、董事长沈文海出席大会主论坛并作题为《深化内容科技融合 构筑网络视听高地》的主题演讲。  沈文海表示，网络视听作为文化传播的核心载体，已经跃升为第一大互联网应用，呈现出许多新的特点。一是内容生产质效提升。内容创作更加注重类型化、特色化、品牌化，打造精品成为业界共同追求。微短剧整体制作量质齐升，但打造爆款的难度越来越大。二是行业格局变革重塑。短视频、微短剧对长视频的“时间争夺”越发激烈，长视频的营收增长面临挑战，而微短剧在付费点播、免费+广告、包月等商业模式选择中何去何从也备受关注。三是视听技术加速迭代。4K/8K超高清视频快速普及，VR/AR内容在体育赛事、影视制作、文博文旅等领域深化应用，AI技术快速向应用转化，成为培育网络视听新质生产力的重要引擎。  沈文海表示，咪咕公司作为数字内容领域的新媒体国家队，兼具国资央企特色和互联网特点。公司牢牢把握这一特质，主动顺应行业发展规律，在打造主旋律精品内容、推动专业化赛事运营、强化引领性科技赋能方面，务实耕耘、守正创新，不断为网络视听行业贡献新价值。

 3月22日，《家里家外》全网话题量突破了30亿。竖屏短剧，这个曾经被贴上「内容快餐」标签的赛道，又一次用成绩向各行各业证明了它的价值。  「用最好的貂」「人工造雪景」已成为竖屏短剧剧组标配。从粗放式扩张到系统性升维，我们在竖屏短剧中看到了更深度的内容、更精良的制作、更成熟的商业模式。  国家广电总局网络视听节目管理司司长冯胜勇在爱奇艺荧光之夜2025微短剧盛典上讲到，「横屏竖屏都要水平，长短平台都要精品。」  这不仅是对内容质量的硬性要求，更揭示了行业竞争维度的跃迁——从早期依赖算法投流的「流量游戏」，转向内容精品化、生态协同化的综合较量。  欢迎来到竖屏时代  当行业不再追问「竖屏短剧能否承载精品」，而是探索「精品如何定义竖屏短剧」时，这场变革或许才真正触及核心。  三月份，一部名为《家里家外》的竖屏短剧悄然出圈。这部被称为短剧版《小巷人家》的竖屏剧，没有狗血剧情，没有穿越奇观，有的是四川方言包裹下的家庭温情，是一家人在时代浪潮中的互相扶持。  这样的精品化浪潮并非孤例。短剧头部厂牌听花岛的《引她入室》用悬疑外衣包裹女性互助内核，成为社会议题短剧的标杆；《暮雪倾城》以单镜头超10万元的成本打造雪景顶配，貂皮大衣与深焦镜头共同构建了堪比长剧《琅琊榜》的质感。当观众刷完一部短剧，获得的不仅是几十分钟的快感，更收获了对角色的深度共情以及竖屏影像的美学体验。  市场用真金白银投票。一度被认为是精品短剧代名词的横屏短剧也会因套路化和同质化被观众诟病。如复仇短剧《宫锁金枝》灭门孤女谋嫁仇人的故事在短剧里已不算新鲜，人设甚至撞了长剧《春花焰》，即使是热门的复仇题材，制作也不算粗糙，但过于保守和无聊，并未掀起太大的波澜。  这场无声的战役揭示了一个真理：当观众开始为《家里家外》的怀旧情怀落泪时，短剧早已从「流量游戏」升级为「内容竞技」，而创新始终是这场竞赛的唯一解。

近年来，短剧行业正蓬勃发展，也吸引了越来越多的平台入局。其中，传统卫视平台正以后来者之姿创新探索与短剧这一新内容物种的更多可能。  一方面，卫视平台尝试打造短剧剧场，择优播出一些短剧。短剧上星相关的行业动态可以追溯到2023年底，当时不少卫视平台看中了精品短剧的潜能，创新尝试为短剧打造专属剧场，如湖南卫视推出“大芒剧场”、东方卫视设立“品质东方·微剧场”，不仅意在吸引年轻观众并覆盖全年龄段用户，还希冀以剧场品牌全面激活短剧的集群声量，为平台自身注入更多的内容活力。  背靠各大卫视试水短剧的热潮，短剧上星日趋常态化。初略统计，2024年有30多部短剧成功上星，其中不少微短剧创下同时段地方卫视收视榜首的成绩。2025年微短剧春节档推荐片单首次增加了电视大屏端系列作品，《龙行龘龘》《大话大话西游》《春风不改旧时波》《无人知是贵妃来》《以和为贵》《大力村超人》等14部推荐剧目。  短剧上星的顺利落地，亦离不开关政策的支持。2024年8月1日，国家广播电视总局发布了《关于丰富电视大屏内容 进一步满足人民群众文化需求的意见（试行）》，提出要推动更多优秀网络视听作品在电视大屏播出，提升电视大屏优质内容创新和供给能力，随之“微短剧上大屏”成为一大潮流。  背靠政策的支持以及平台的创新，上星的短剧大都取得了不错的播出成绩，也一定程度上论证了短剧上星的市场价值，像前阵子在东方卫视播出获得收视率、并在社交平台引发热议的《午后玫瑰》便是典型的代表。在东方卫视播出期间，《午后玫瑰》以0.5445%的峰值收视率力压《大唐荣耀》《小巷人家》等长剧，甚至多次跻身同时段收视前三。不止于在卫视平台火热播出，早前《午后玫瑰》在抖音首播出亦大获成功，播放量超1.7亿，招商体量达800万元。由此可见，《午后玫瑰》在“大小屏”上都取得了不错的成绩，是近年微短剧成功征战台网平台的典型样本。

打造爆款增长新范式在短剧行业竞争白热化的当下，如何通过技术与服务的双轮驱动实现高效创作与精准变现？作为短剧领域的数字化服务领跑者，迈特科技有限公司凭借其自主研发的“短剧系统”，已助力超 1000+ 剧方客户实现内容生产、流量运营与商业变现的全链路升级。头部剧方——单月产能提升500%，爆款率跃升20%短剧行业知名剧方—有鱼影业与迈特合作后，依托AI 剧本生成、短剧分发等工具，将单月短剧制作周期缩短40%。根据公司旗下的爆款预测模型基于百万级短剧数据库，精准筛选高潜力题材，助力该机构爆款率从5%跃升至20%，分账收入突破百万元。此外，通过系统支持的IAA广告付费模式与付费追剧功能，用户付费转化率提升35%，广告收益环比增长200%短剧生态的下一站迈特正加速布局 AI+短剧创作模式，结合AIGC生成技术，探索“用户共创剧情”的新模式。2025年，迈特计划联合百家合作伙伴成立短剧创新联盟，推动行业标准化与全球化协作。

今日，由江苏省广播电视总台（集团）、幸福蓝海影视文化集团出品、红果短剧联合出品的文旅微短剧《神兽河行纪》正式上线ai荔枝客户端。该剧讲述了京杭大运河中一只犀形镇水兽随着漕运废止进入百年沉睡，又在新生的大运河中被女孩夏小满唤醒，神兽化作少年沈西，带着守护古运河的使命和对新生运河的好奇与戒备，跟随小满展开一段奇幻旅程的故事。该剧入选广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划第四批推荐目录，并获得了国际微短剧大赛优秀奖。  《神兽河行纪》由蒋承翰执导，新生代演员温凉、谢雯迪主演。剧情多事件，多角度地展现了大运河的保护与文化传承，在镇水兽沈西与女孩小满的同行中，二人共同解决了违规排污、盗掘运河文物等种种危害运河生态保护和文化传承的问题。同时以巧妙的构思和奇幻的元素，实现了古今运河文化穿越时空的交融，既展现了古运河景观和古人的治水智慧，也将当代运河上的水利工程奇迹自然地呈现在观众面前。该剧风格清新、充满少年感和新鲜度，在沈西与小满轻松、温馨又充满治愈力量的奇幻旅程中，传递了运河文化和厚生爱物、传承不息的大运河人文精神。  此外，该剧生动实践文旅主题，将运河原点城市扬州的诸多地标景点巧妙融入剧情。扬州中国大运河博物馆、万福桥、东关街、冶春园以及古运河游船等地，都成为了故事的取景地，为观众徐徐展开一幅千年大运河的风光与文化韵致交织的精彩画卷。该剧在制作过程中，还得到了“水韵江苏”全媒体平台的大力支持。  近年来，国家广电总局发布“微短剧+”行动计划，大力推动微短剧行业朝着精品化方向发展。在此背景下，微短剧行业正逐步告别野蛮生长，走向精品化、规范化的创作道路。幸福蓝海积极响应号召，紧跟政策引领，在微短剧精品化的道路上不断探索。此次上线，《神兽河行纪》凭借其独特的文化内涵和温暖的情感底色，展现了幸福蓝海在微短剧创新之路上力争用好故事让主题破圈的不懈努力和坚实步伐。

“一市一剧”是指充分发掘地方资源、发挥地区优势、发扬地方特色，围绕吉林省乡村振兴、名城名镇名村、产业园区、传统文化、国家文化公园、城市景点、自然景观等创作方向，支持鼓励每个市（州）在2025年各推出至少一部在省规划备案的具有较高思想内涵、艺术水准、社会评价的精品微短剧（或网络剧、网络电影、微电影）。  根据通知，吉林省广播电视局支持鼓励每个市（州）在2025年各推出至少一部在我省规划备案的具有较高思想内涵、艺术水准、社会评价的精品微短剧（或网络剧、网络电影、微电影）。  对纳入“一市一剧”创作计划推荐目录的项目，吉林省广电局择优给予制作补助，并向广电总局推荐争取资金扶持，申报省级文化发展专项资金给予扶持或奖励；取得《网络剧片发行许可证》并通过网络视听平台播放的，择优推荐长春净月高新技术产业开发区管理委员会影视服务局给予剧本创作奖励和剧组在吉拍摄补助。  无独有偶，陕西省广播电视局根据广电总局印发的《关于实施“微短剧＋”行动计划赋能千行百业的通知》，制定了《陕西省广播电视局“微短剧＋”行动计划实施方案》。作为全国首个系统推进 “微短剧 +”战略的省份，陕西正通过政策创新、产业集聚与文化赋能，构建起具有示范效应的微短剧生态体系。  云南省广播电视局等9部门发布《关于实施“微短剧+ ”行动计划赋能千行百业的通知》，要求各级广电主管部门建立“微短剧+”行动计划专项工作机制，统筹协调相关部门，精心组织，广泛动员，调动各方面积极性主动性创造性，吸引全社会力量广泛参与，切实推动行动计划落地落实；鼓励各地各行业结合实际，选择云南重点领域，大胆实践，加大组织、引导、投入力度，实现微短剧题材类型的突破，创新行业宣传方式，同时打造新的经济增长点。  广东省广播电视局建立专项工作机制，以深化实施《推动广东省网络微短剧健康繁荣发展工作举措》（粤广电网〔2024〕45号）为着力点，加快推动行动计划落地落实，并分主题分批次向总局推荐相关优秀作品。广东省广电局立足“湾区国际数智视听服务谷”“湾区国际创作者生态谷”建设项目，支持有条件的地区开展“微短剧+”行动计划试点示范，实现微短剧题材类型突破，打造新的经济增长点，发挥微短剧赋能千行百业的积极作用。

在3月15日的爱奇艺微短剧盛典上，爱奇艺正式推出了百部港片微剧计划，旨在对100余部经典香港电影IP进行全新改编。企鹅们看到这一消息，不禁感叹：短剧的时代真的来临了！此次计划涉及的经典电影包括《精武门》、《英雄本色》、《新上海滩》、《河东狮吼》以及《警察故事》等知名影片。作为参与者，一旦入选，制作方将获得50到200万元的资金支持，并且超保底30%的分账分红，极大的激励了创作者的热情。爱奇艺CEO龚宇对此次微短剧的推出表达了热烈的期望，他指出，构建“长+短”的内容生态是爱奇艺的坚定发展战略。如今观众的需求愈发多元化，既有对长剧沉浸式、深度化情感的追求，也有对微短剧纪实化、轻量化娱乐需求的渴望。爱奇艺希望能丰富微短剧的内容库，满足会员用户的需求。不论是长剧还是短剧，观众都能在爱奇艺找到自己喜爱的优质内容。与此同时，龚宇特别提到，微短剧行业正处于迅速发展的阶段，但大众的期待绝不仅仅停留在现状。未来，推动微短剧的迭代及品质升级，将是爱奇艺继续前进的方向。通过结合最新科技，尤其是基于高速互联网和人工智能技术的应用，微短剧带来了颠覆性的创新。这不仅是媒体内容的变革，更标志着一种新的视频消费模式的崛起。面对风起云涌的短剧市场，龚宇坦承，虽然技术创新的步伐很快，但文艺作品形态的创新需要几年的耕耘。这种持久的耐力和预见未来的能力，显然是爱奇艺在竞争激烈的内容行业生存下去的关键。伴随着短剧计划的推出，爱奇艺无疑为观众打开了一扇崭新的观影之窗，期待在不久的将来，经典的港片能够以全新的面貌呈现给我们。新腕儿短剧VIP群也在此时欢迎大家加入，探讨和分享更多关于短剧的精彩内容。微剧的风口已经来临，请锁定爱奇艺，精彩尽在其中！

3月13日，由浙江省文化广电和旅游厅、浙江省文化产业投资集团有限公司主办，浙江省教育厅、浙江省科学技术厅、浙江省公安厅、浙江省司法厅、浙江省商务厅、浙江省市场监督管理局、浙江省高级人民法院、浙江省人民检察院、浙江省科学技术协会、浙江省工商业联合会联合开展的“浙里微光·微短剧+”创作计划启动仪式在杭州举行。此次创作计划的启动，标志着浙江省在微短剧领域的创新步伐迈出了重要的一步，也为微短剧的发展注入了新的活力。在启动仪式现场，浙江省文化产业投资集团还与多方合作单位进行了产学研合作签约，并发布了“星瀚计划”。该计划将通过“星光引航·青年导演计划”、“星途闪耀·演员优选计划”和“星辰剧梦·青年编剧计划”，挖掘和培养具有潜力的青年导演、演员和编剧，为他们提供相关支持，推动微短剧行业的持续发展。 通过这些青年人才计划，浙江省文化产业投资集团旨在发掘更多创新性和有潜力的微短剧创作人才，进一步提升浙江省微短剧产业的竞争力和影响力，为文化产业的可持续发展提供强有力的人才支撑。

2000年凭“小龙女”一角在全中国声名鹊起时，李若彤也许未曾料到，25年后，她会通过一部短剧再度迎来自己的荧屏高光。近日，短剧《午后玫瑰》“上星”卫视，收视率力压同时段大部分传统电视剧，引发广泛关注。为何长期依赖“小屏”的短剧，此番登上“大屏”后，面对截然不同的用户群，依然能引爆市场？《午后玫瑰》以中年女性重返职场为主线，讲述了主角如何一路“打怪升级”，最终实现自我价值的女性励志故事。该剧去年8月在首发上线，彼时播放量超1.7亿，总招商体量达到800万元，成为2024年短剧暑期档的一匹黑马。有业内人士向记者透露，《午后玫瑰》800万元的招商体量几乎与周星驰的一部短剧持平。这部短剧的监制、主演是李若彤，在1995年到2000年，她凭借《神雕侠侣》中冷若冰霜的小龙女形象（剧中被杨过称为“姑姑”）和《天龙八部》中的王语嫣形象声名大噪、称霸荧屏，成为无数人心中的“小龙女”，并在华语地区获得了极高知名度。李若彤坦言，自己对于在大荧屏上收获高收视率虽觉得惊喜，但不意外。她解释道：“惊喜是因为这是我第一次涉足短剧领域，能够收获这样的成绩，我确实很开心，感谢大家给予我这个短剧新人的认可和鼓励。不意外，则是因为作为监制，在整个创作过程中，从‘陈琳’这个角色（的塑造），到拍摄过程中每一环的合作伙伴都很努力，让我有了这个（爆款）底气。这会是一部有表达也会被看见的作品。”

昨天，在上海胜强影视基地的“德胜门”前，“上海科技影都微短剧产业·百部短剧计划”启动，这标志着微短剧行业将在科技影都扎根。“作为上海科技影都的重要承载区之一，上海仓城影视文化产业园区目前已形成胜强、华策等多个短剧拍摄基地，涵盖短剧所需的古装、民国、现代、海外等众多场景，共计34万平方米，其中室内影棚20余个，可以满足短剧的拍摄取景需求。”上海仓城影视文化产业园区总经理陈旭春介绍，作为一个服务于影视产业的机构，园区通过不断完善基础设施、提升服务水平，吸引众多短剧剧组，“每天多则十来个，少则三五个，天天都有短剧剧组在园区拍摄取景”。去年10月以来，已有《汴京上元局》等多部微短剧在上海胜强影视基地拍摄。项目发起人、短猫创始人高瀚介绍，“百部短剧计划”将以制作百部短剧为起点，整合行业优质资源，引入专业团队和先进技术，力求打造高质量、高水准且具有广泛影响力的微短剧作品，打造产业集群。“作为园区的合作平台，‘短猫’是一个集政策发布、产业信息发布、数据分析、市场预测、版权保护和交易、文化出口、交流互动等多功能于一体的综合性服务平台，我们希望依靠大数据，给制作人、编剧、导演提供准确数据，帮助短剧公司对接全球发行资源。”他告诉记者，“百部短剧计划”中的短剧将全部在松江拍摄，题材类别丰富。

上个月，首届中国电视剧制作产业大会在各大影视公司和创作者的热切关注下圆满落幕。在本次产业专题对话环节，来自广东、四川、福建、深圳等省市广电主管部门的负责人齐聚一堂，共同推介并解读了各自的扶持政策。对于剧本创作阶段，广东省推出了专门的孵化扶持专项，扶持力度非常可观。每部通过备案的剧本项目，可以获得最高达100万元的支持。这一政策的出台，意味着从源头上为创作者们提供了强有力的支持，帮助他们在初期阶段便能获得充足的资金保障，专注于高质量剧本的创作。在拍摄制作阶段，广东省也为影视项目提供了层级化的资金扶持。根据项目的不同类型和质量，扶持金额也有所不同。常规项目将获得数百万元的支持，而具有鲜明主题、质量优秀的项目，可以通过“常态化评审”获得更高额度的扶持。如果项目达到“一剧一议”标准，最高可获得2000万元的专项支持。这样的扶持政策，极大地降低了影视项目在制作过程中的资金压力，使得创作者们能够更加专注于质量把控和制作细节，提升作品的整体水准。在播出阶段，广东省同样推出了具有吸引力的激励措施。对于在央视一套、八套或其他重点网络平台播出的电视剧，广东省将根据播出效果提供相应奖励。例如，央视一套播出的电视剧，每集可获得30万元的奖励，而央视八套播出的项目则能获得20万元奖励。此外，对于在爱优腾芒等主流平台播出的网剧，每部可获得100万元的奖励。对于那些获得国家级奖项的项目，如中宣部的“五个一工程”奖、飞天奖、金鹰奖等，相关奖励将更为丰厚，金额从300万元到800万元不等。整体来看，这一系列政策的实施，体现了广东省在推动影视产业高质量发展上的决心，并为影视作品提供了更大的商业回报空间。

36氪获悉，海外短剧平台StoReel于近期完成数百万美元的战略融资，投资方为海外知名游戏公司，本轮融资将主要用于平台内容开发，投资方后续也会有持续的战略支持和资金的注入。StoReel面向以北美为主的海外短剧市场，创始团队来自于北京大学、哥伦比亚大学等院校。CEO Eric曾主导柠萌影视短剧业务建设，负责国内短剧架构与海外短剧内容体系搭建，并成功推动柠萌影视上市；COO&CFO具备丰富互联网运营与战略经验以及深厚的投融资和资本运作能力；CCO首席内容官为美籍华人，负责StoReel内容的本土化与跨文化适配；CTO为前AI公司技术负责人，拥有字节跳动和陌陌科技的深厚技术背景；投放负责人曾带领短剧产品进入全球收入榜前20。“我们从2024年初开始布局短剧赛道，2024年下半年在海外市场上线。”CEO Eric说。StoReel平台上的内容一部分来自于公司自有工作室的制作，一部分来自外部版权内容采购。考虑到中外短剧产能在现阶段的悬殊差距，目前StoReel平台上有70-80%的短剧版权来自采购。公司正在提升海外本土内容的创作产能，让观众看到更多“由本土演员演绎的本土故事”。目前，StoReel有两个海外短剧制作工作室，第三个也已在筹备当中，目前平台每个月能保证3-5部剧集制作的产能。同时，公司已经将AI能力应用到短剧内容创作之中，未来也会在AI+短剧的方向有持续的探索与落地。以一个华人团队，去理解北美观众的短剧偏好，是否是一件难事？“海外的短剧内容消费和国内有相同之处，最核心的都是‘把握情绪’。” “短剧最重要的，就是提供视觉冲击和浓烈的情绪。在这一点上，不论在北美，在中东，在中国还是在日韩，本质上都是有相通的。”当然，也有差别。“比如我们中国观众的情绪点上有差异，春节期间大家就想看过年、回娘家之类的题材。北美观众的关注的点不太一样。”Eric说。另外，中国短剧经过了几年快速的发展，短剧类型已经非常多，大女主、大男主、悬疑、玄幻等等题材五花八门，分流了不同喜好的观众。但是海外目前最主流的还是“霸总题材”。“我们不会完全抛开中国短剧的创作逻辑，去讲北美本土化。”Eric说。StoReel首先会专注传统的、已经被验证的“内容题材”，同时也在做新题材的尝试，从单一走向多元。国产短剧市场基本已经进入了免费阶段，但海外市场还有一定机会和空间。公开数据显示，2023年，短剧市场规模已接近电影市场规模。仅在2024年第一季度，超过40款中国微短剧应用实现“出海”，创造近5500万次下载量和1.7亿美元购买收入。同期，海外热门短剧APP下载总量超过3766万，环比去年第四季度上涨超过92.3%

2025年春节档，一部名为《夫妻的春节》的微短剧在抖音创造了5.4亿播放量的神话。这部由丸美品牌定制的剧集里，女主角使用小金针水乳补妆的场景，让相关话题播放量突破3.7亿次。这不是孤例——谷雨的《无法抗拒的你》播放量1.7亿次、HBN的《阳光灿烂时》播放量1.6亿次……春节期间全平台短剧累计播放量突破450亿次，这个数字超过了同期电影票房总和。在这场流量狂欢中，美妆品牌完成了从“硬广植入”到“剧情共生”的进化。当观众为剧中人的命运揪心时，品牌产品已悄然渗透进情感记忆点。2025年，这场由短剧引发的营销革命，正在重塑品牌与消费者的连接方式。500亿市场的野蛮生长：短剧为何成为品牌必选项？1、短剧经济爆发背后的底层逻辑2024年中国微短剧市场规模达504.4亿元，同比激增34.9%，首次超越电影票房。这个数据背后隐藏着三个关键趋势：· 用户注意力迁移：短视频用户日均使用时长突破120分钟，为短剧提供了丰沃的生长土壤· 内容消费升级：用户对碎片化内容的接受度提高，3分钟内看完一个完整故事的“短剧基因”完美契合移动端场景· 商业闭环成熟：从广告分润到会员订阅，从带货直播到IP衍生，短剧的商业变现路径日益完善春节档的特殊性更放大了这种效应：1月25日至2月17日期间，单用户日均消费达35元，付费渗透率高达9.5%。这个数据揭示了短剧强大的消费转化能力。2、美妆品牌的“剧透式营销”进化史美妆品牌与短剧的联姻始于2021年倩碧的《狐系女友惹不起》，但真正的爆发发生在2023年：这些成功案例验证了一个公式：优质剧情×精准植入×社交裂变=品效合一。当消费者为角色命运共情时，品牌价值自然被情感记忆编码。

转自：扬子晚报扬子晚报网讯（记者 陈燃）3月1日，三部由先锋影视产业联盟出品的网络短剧，正式在盐城市经济技术开发区东大门街区开机。开机的前一天，“剧有料”创作计划第二期——大咖共探“影视与短剧发展新趋势”活动也在盐城经开区中韩文化客厅举行，资深作家吴长青、电影美术大师朱宝生、影视制作人刘树森等大咖出席分享。2月28日，全国超30家影视公司便齐聚盐城经开区实地堪景考察。从时尚国际范的东大门街区，到充满中韩文化元素交汇的中韩文化客厅、中韩迎宾苑，再到风景秀丽的凤依湖公园，影视公司代表们对盐城留下了深刻印象。28日下午，影视公司代表、影视制作人、影视投资人、网络文学平台代表、媒体代表及书迷、剧迷、粉丝朋友、盐城幼儿师范高等专科学校网剧班学生共同参加“剧有料”创作计划第二期大咖分享活动。活动现场，大咖老师们围绕“网络文学”和“影视IP”主题，以文学立场、影视视角探讨剧本创作。活动上先锋影视产业联盟的影视公司代表还介绍已拍摄完成和正在创作中的影视剧作品，并邀请现场嘉宾、影视制作人、投资人等进行影视投资合作洽谈。扬子晚报记者了解到，2024年12月9日，江苏网络文学IP孵化中心在盐城揭牌成立后，盐城经开区围绕“网络文学”和“影视IP”主题，于2025年策划了“剧有料”系列活动。“剧有料”系列活动将于2025年全年开展8场，每场活动均向对网络文学和影视感兴趣的市民朋友开放。当前，盐城经开区依托东大门街区空间优势和对外开放优势，已成为众多国内外剧组优质的取景拍摄场地，先后已有二十余部网剧在此拍摄。盐城经开区甚至多次成为韩国导演选择的取景地，让盐城风景跨越重洋“文化出海”到国外。

转自：大众报业·齐鲁壹点2月27日，省广电局在青岛市召开山东省微短剧精品创作暨高质量发展推进会。省委宣传部副部长，省广电局党组书记、局长李建华出席会议并讲话；省广电局党组成员、副局长刘国华主持会议；青岛市文化和旅游局（广播电视局）党组书记、局长潘峰，山东传媒职业技术学院院长张涛出席会议；青岛市市北区委宣传部、青岛中央商务区负责同志，以及知名行业专家、头部平台、重点制作机构负责人共70余人参加会议。会上，青岛市文化和旅游局（广播电视局）和市北区委宣传部负责同志分别介绍了网络视听产业发展情况，重点介绍了推动微短剧高质量发展的政策措施和创新做法。省文学艺术界联合会副主席、省电影家协会主席、山东影视传媒集团副总经理李九红，山东省网络视听行业服务协会秘书长许翠兰，山东师范大学融媒体发展研究院院长王倩等专家综合分析了我省微短剧行业发展现状和面临的形势任务，就推动我省微短剧行业高质量发展提出意见建议。优酷、北京十月初五、海看科技、卓格影业、满格影业、古麦嘉禾、杠上开花等10个头部制作机构负责人，青岛文化产权交易中心负责人等作了典型发言。在听取情况介绍和专家机构发言后，李建华发表了讲话。李建华系统回顾了我省微短剧发展的阶段性成果，从全国、全省角度全面分析了微短剧行业发展现状。她指出，我省积极应对传统媒体向新媒体的变革，以“走在前、挑大梁”的使命担当，认真落实国家有关政策，结合实际制定出台一系列政策举措，以产业政策激发市场活力，促进本土企业健康发展，推动微短剧精品创作和产业发展实现新跨越。爱奇艺、优酷等头部视听平台相继在山东开设子公司，北京十月初五、淘梦、春风画面、剧行天下、葡萄影业等头部制作机构相继在山东落地生根，培育孵化了济南美丽人生、卓格影业、满格影业，青岛剧行天下、古麦嘉禾、杠上开花等一大批头部制作机构和影视企业。先后推出了《那一年》《法官的荣耀》《姜颂》《乘风而上的她》《进击了，我的高戈》《与君无别离》等一大批优秀微短剧节目，有效提振了内容市场活力和竞争力。多部作品被列入总局"跟着微短剧去旅行″等创作计划重点剧目片单。在肯定成绩的同时，李建华还指出了我省微短剧行业存在的短板和不足，对加快推进微短剧精品创作，促进行业高质量发展提出殷切期望。她指出，微短剧精品创作要把稳创作导向“方向盘”，要坚持内容为王、锻造精品“硬实力”，要坚持科技赋能、激活传播“新引擎”。李建华从六个方面对各级主管部门提出要求：一要进一步优化审核流程、提升服务水平，二要推动实施“微短剧品牌提升计划”和精品工程，三要打造微短剧播出平台、扩大传播范围和社会影响，四要健全完善微短剧扶持奖励机制、对优秀节目重点扶持奖励，五要打造一批微短剧摄制基地和取景地、为微短剧摄制剧组提供优质服务，六要切实发挥山东（青岛）网络视听创作传播服务中心、微短剧审核站作用，推动青岛市打造东方微短剧之都。李建华对下步微短剧精品创作和高质量发展提出了新的工作思路和要求。她指出，各创作机构要始终坚持以人民为中心的创作导向，按照"找准选题、讲好故事、拍出精品″的总体要求，主动承担起传播正能量、引导正向价值观的责任与使命，熔铸思想内涵、丰富艺术表现、引领价值追求，努力创作出一大批思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，让微短剧成为传播中华文化的新名片，成为文化强国建设的生力军。

事件速览：科技大佬的“AI演员”首秀360董事长周鸿祎近日高调宣布进军影视领域，推出首部AI短剧预告片。剧中，他与知名演员黄奕搭档出演对手戏，其饰演的“男二号”所在公司被命名为“250集团”，引发网友热议。据悉，这部60集的穿越剧以千年前女皇帝故事为主线，主打“正能量”与“紧凑剧情”，并宣称将彻底告别“五毛特效”，借助AI技术大幅降低制作成本。技术颠覆：AI如何改写影视规则？周鸿祎在采访中透露，该剧的核心技术是“纳米AI搜索生成特效”，即通过AI算法自动生成场景、服装甚至动作设计。与传统特效相比，AI技术不仅能将成本压缩至十分之一，还能实现更精细的画面效果。例如，剧中需要还原千年前的宫殿群，AI可通过数据库快速匹配历史资料，生成符合朝代特征的建筑模型，避免了人工建模的耗时与误差。此外，周鸿祎笑称自己“用AI作弊”缓解与黄奕对戏的压力，暗示剧中可能采用AI换脸、语音合成等技术辅助表演。这种“半真人半AI”的模式，或将成为短剧行业的新趋势。剧情与野心：穿越剧背后的科技隐喻尽管剧情设定为穿越冒险，但细究之下，周鸿祎的布局暗藏深意。剧中“250集团”的名字看似戏谑，实则可能影射其“用技术打破行业固有思维”的野心——传统影视制作周期长、成本高，而AI技术正以“250”（谐音“二百五”）般的颠覆姿态闯入，试图重构规则。另一方面，选择“女皇帝”作为主线人物，或许意在呼应AI技术对传统权力结构的挑战。正如周鸿祎所言：“AI不是取代人类，而是赋予创造力新的可能。”

当观众们还沉浸在强刺激、快节奏的短剧叙事中时，那些在短剧屏幕叱咤风云的演员们，正悄然进行着身份的转变。一、一大批TOP级短剧人“出走短剧圈”DataEye研究院发现，今年开始，短剧行业密集出现一轮新现象：一大批TOP级短剧演员今年开始“出走短剧圈”，拥有更多新身份。比如，在综艺《无限超越班》开录现场，短剧演员柯淳、何健麒现身，后者还在满是标签的墙面上选择了“绝不带偶像包袱”的标签，自称“自己本身也不是偶像”。又如，另一位短剧TOP级别演员王格格，也在近期以“特邀主持人”的身份，出现在2025某广告巨头短剧行业生机大会。再如，何健麒、马小宇、申浩男、赵柯淳四人也在《时装男士》爱上短剧特别专刊中，拍摄了一组时尚大片。上综艺、做主持、拍杂志，这些TOP级短剧演员们纷纷实现了从“短剧演员”向更多演艺身份的转变。事实上，有类似“走出去”想法的短剧演员不在少数。在刚刚过去的微短剧盛典“短剧开YAN—深圳湾·DataEye剧查查之夜”上，“短剧一哥”孙樾表示，未来若有机会，无论横屏还是竖屏，希望能出演各种类型的角色；短剧演员左一也直言：“想尝试出演电视剧，通过与更加优质的演员合作的方式来提升自己。”甚至不只是演员，幕后从业者也正走向更广阔的舞台——毕志飞导演刚刚杀青的第二部电影中，邀请了微短剧导演彭继磊和制片人王基远加盟。二、为什么短剧人（特别是演员）密集“出走短剧圈”？DataEye研究院认为，发生上述现象的原因主要有三点：①摆脱“短剧”的身份标签由于微短剧行业兴起时间较短，其自身剧集质量较传统长剧往往也参差不齐。多种因素影响下，导致在影视圈中，短剧及短剧演员处在一种无形的“鄙视链”底层，类似此前的“网红”标签。对于一名短剧演员而言，无论在圈内知名度再高，也难以摆脱“短剧演员”的标签。观众很可能“记不住演员名”。无论短剧演员还是幕后从业者，只要能够成功“走出去”，便能够向外界证明自身实力，开拓更多资源。②短剧行业利润大幅摊薄，再难“单打独斗”除了“名”之外，对于“利”的追逐也是“走出短剧圈”的一大驱动力。众所周知，微短剧行业最大的支出不是拍摄、制作成本，而是投流费用，甚至其投流成本占到最终收入比例的80%以上。同时，随着监管收紧、观众要求提高，短剧内容成本也在进一步提高，这样的结果便是：短剧行业利润被大幅摊薄，且持续集中在广告投流平台，最终呈现出短剧制作方为广告平台打工的场景。利润摊薄，从业者纷纷出走也不难理解。其中，不少短剧演员，都是“单打独斗”，没签公司或签小公司/工作室。这在越来越卷的行业中，愈发显得没有保障。在长剧、综艺、时尚界等更成熟、有底蕴的产业中得到曝光，有望让短剧演员获得更多签大公司的机会。③“圈层化”现象严重，剧和演员都期待出圈更深层原因，则是微短剧行业“圈层化”现象严重。上文提到，微短剧行业最大的开支便是投流成本，这种过于依赖投流的商业模式也导致了一部短剧想要触达观众，往往需要付费推广，能够接触多少潜在观众，就要看推广花了多少钱。进而，在这一模式下会出现一部短剧只在圈内传播，圈内很火，但圈外却没什么知名度的情况，距离像传统影视剧一般破圈传播还有很远距离。类似《我在八零年代当后妈》这样达到破圈效应的短剧，可谓极少。同时，短剧从业者中，TOP级短剧明星往往也是年轻人、吃“青春饭”，因此想要“出圈”的心态会更加紧迫，因此便产生大量“出走”现象，以希冀打破圈层，进入更多人的视野、进入更大的市场。三、短剧成“围城”：有人想出去、有人想进来一批短剧人“出走”短剧圈的同时，却也有一批传统影视从业者积极入局。2024年1月，抖音联合周星驰推出“九五二七剧场”，并先后发布短剧作品《金猪玉叶》、《金猪玉叶第二季》、《大话大话西游》。曾饰演《神雕侠侣》中“小龙女”的李若彤也在去年主演了一部女性励志短剧《午后玫瑰》。传统影视剧演员舒畅，时隔7年之后再次拍戏，同样选择了短剧，其主演的《蛇年大吉之小青渡劫》、《锦绣传》两部短剧作品均在今年1月份上线。……如今的短剧圈似乎陷入一种“围城效应”：城外的人想进来，城里的人想出去。这一现象背后，DataEye研究院认为：首先，是外行人看热闹，将入局短剧视为一种“创新”、“勇于尝试”的新路径。当然，这样的结果有利有弊。利，如周星驰、舒畅等传统影视圈重量级人物，本身便自带明星效应，通过其名气与粉丝基础，在某种程度上会带动许多圈外人增加对其短剧的关注，提升整个短剧行业的关注度和影响力。其次，作为高知名度演员、导演，周星驰们借助自身传统影视剧经验也有机会提高短剧质量，进而推动行业内容升级。弊，由于隐性“鄙视链”的存在，周星驰们入局短剧或许也会在某种程度上对其个人品牌、价值造成一定影响，争议。同时对比短剧演员，影视明星的高片酬也会进一步拉高短剧制作成本，进而导致产生盈利压力。其次，如今短剧产业高度分化：小程序竖屏短剧、横屏短剧、文旅短剧、品牌定制剧等，正在成为不同的物种——短剧和短剧，天差地别。2025年，微短剧可能会分化成三条发展主线：其一，是短视频逻辑的延续，以小程序竖屏短剧为代表，本质是短视频的剧集化，赚的是付费+分账的钱。其二，是传统影视内容“微短剧化”的逻辑，以横屏短剧为代表，本质仍是长剧/迷你剧，赚的是分账的钱。其三，是高层意志、资本意志推动的逻辑，以文旅短剧、品牌定制剧为代表，本质是广告片，赚的是资本/补助的钱。说回到“短剧人出走短剧”这个话题，本质上，他们出走的是第一种，一是因为这种模式付费+分账的钱越来越难赚，特别是IAP模式；二是因为这种模式，本质赚的都是“辛苦钱/效率钱”，吃的都是“青春饭”（对于演员更是如此），且随着短剧的“死亡率”提升，对从业者而言，付出、回报的“性价比”越来越低。2025年，我们可能会见到更多短剧人“短而优则长”、“短而优则综”等情况，甚至有望见到短剧演员明星代言大众消费品。出走，亦是出圈和出发。希望微短剧从业者，能走向更广阔、更成熟的舞台继续发光发热。也希望随着短剧人获得更多曝光，这一行业的优秀从业者能撕掉标签，被挖掘、发现。

共筑短剧产业智能化本周一，腾讯云音视频部门技术人员前来访问公司，针对于短剧业务开展技术层面的讨论。此次的洽谈将整合大厂在内容生产与云计算领域的优势，为行业提供从智能剪辑到跨端分发的全流程技术赋能。技术突破：全流程效率革命依托腾讯云音视频处理技术，迈特科技构建了覆盖"创作-制作-分发"的全新生产链路：1. AI智能剪辑引擎：集成腾讯云媒体AI的智能字幕、高光拆条功能，结合迈特自研剧情节奏算法，实现剧本到成片的自动化处理，单集制作耗时从6小时压缩至45分钟；2. 超高清低码技术：采用腾讯云极速高清转码方案，在保证4K画质前提下，带宽成本下降52%，用户播放卡顿率降低至0.3%；3. 版权保护矩阵：通过DRM加密、区块链存证、动态水印三重防护体系，成功拦截盗版攻击超1200万次，版权维权效率提升80%。